VAN SANT Gus

Nicole Kidman au naturel, Joaquim Phoenix sobre, Matt Dillon beau : on replonge en enfance avec ce petit film croquignolet, archétype d'une certaine façon de faire du cinéma à une époque. Oui, parce que plus personne ne fait des films comme ça aujourd'hui : trop patient, trop petit, trop pro, trop à l'ancienne. Gus van Sant s'essaye au film commercial et arrive à un résultat tout à fait satisfaisant : on ressort rassasié de la chose, même si on oublie assez vite le film ensuite. Bon, Suzanne (Kidman) est une péquenaude qui rêve de... [Lire la suite]

Voilà déjà un moment qu'on n'attend plus de Van Sant qu'il révolutionne le cinéma contemporain, et on se contente de petits film modestes qu'il nous égrène de temps en temps. C'est le cas avec ce mignon Don't worry, He won't get far on foot, biopic poétique et zen d'un dessinateur satirique, John Callahan, alcoolique fini, tétraplégique et en plein tourment psychologique : bourré de névroses et de rancunes enfouies, son mental est un chaos, qu'il va remettre en ordre grâce à la rencontre d'un étrange gourou des Alcooliques Anonymes... [Lire la suite]

Rares sont les grands chefs-d'oeuvre à avoir eu les honneurs de la Palme ces 20 dernières années, ceci dit sans sarcasme. Aussi, gloire à Patrice Chéreau qui officia cette année-là ; il est bon de revoir Elephant, en tant que spécimen. Et aussi en tant qu'immense film. Ce machin n'a pas pris une ride en 15 ans, et garde aujourd'hui toute sa puissance visuelle, toute son originalité. On le sait, Van Sant revient avec ce film sur le massacre qui eut lieu au lycée de Columbine, où deux lycéens se sont mis à tirer à vue sur leurs... [Lire la suite]

Van Sant chausse ses bottes en caoutchouc, enfile sa chemise de bûcheron et part en guerre contre l'exploitation du gaz de schiste qui détruit nos campagnes et ruinent nos ruraux. On est certes en droit de demander plus au réalisateur de Gerry, mais on peut aussi considérer que Promised Land est une sorte de film de commande en forme de parenthèse, et à ce titre c'est un film honorable et même parfois très joli. Dans le dessin des personnages notamment : il est facile, sur un tel sujet, de tomber dans le manichéisme le plus bas. Ce... [Lire la suite]

Je gardais le souvenir d'un road-movie 100% américain, teinté d'un bon zest de cinoche gay indépendant. Eh bien c'est beaucoup plus que ça, et je dirais même que c'est presque pas ça : My Own Private Idaho est un machin franchement étrange, au pistes multiples, complexe et insaisissable. Van Sant cherche de toute évidence le point de rupture à travers cette construction volontairement déséquilibrée et éclectique. On passe en un tour de main du Shakespeare de Henry IV (dont certaines scènes sont livrées telles quelles) au plus pur... [Lire la suite]

Si vous voulez savoir ce qu'aurait pu être Twilight si ç'avait été un bon film, je vous conseille ardemment cette petite chronique vansantienne, qui m'a laissé tout ému. On est effectivement tout à fait dans la même trempe que la panouille citée plus haut. Van Sant réalise un film avec des ados pour des ados, d'une part, et d'autre part un film de vampires... sauf qu'il n'y a ici pas de vampires. Quoique. Le film est proprement imprégné par la mort, et on assiste bien à une variation sur l'immortalité, l'éternité de l'amour, etc.... [Lire la suite]

La différence entre la connerie d'un réalisateur et l'intelligence d'un cinéaste, c'est que ce dernier n'a pas besoin d'esbroufe ni d'images tape-à-l'oeil pour faire sens (j'aurais pu parler aussi d'hommes politiques et vous remarquerez au passage que j'ai eu la gentillesse de ne pas même évoquer Sarko). Gus Van Sant change son fusil d'épaule au niveau du style, mais demeure d'une grande sobriété et d'une parfaite justesse quand il s'agit de laisser transparaître son incroyable humanisme. Milk n'est point spectaculaire ni chaud... [Lire la suite]

Le nouveau Van Sant revient encore et encore sur les interrogations esthétiques de ses 3 aînés (Elephant, Gerry et Last Days), et pourtant jamais on ne s'ennuie de ces essais sans cesse remis en question, de ces répétitions d'un film à l'autre, de cette radicalité formelle de plus en plus précise et aride. Paranoid Park est encore une fois un très grand film, qui flirte avec l'art contemporain sans jamais que ça passe pour de la provocation ou de la pose : la sincérité de Van Sant en ce qui concerne ses expériences est totale, ça... [Lire la suite]

Bon, j'avais prévenu que pour moi, il y avait plusieurs plus grands films de tous les temps : Gerry en fait indéniablement partie, c'est une des pierres angulaires de mon éducation cinéphilique, le film qu'on attend longtemps et qui vous arrive pour vous faire repartir du bon pied. Je ne trouve aucun défaut à ce bijou : c'est certes un film ultra-conceptuel, très arty, qui tente des choses absolument audacieuses et courageuses. Mais c'est surtout un chef-d'oeuvre de maîtrise formelle. Gus Van Sant, avec Psycho par exemple, avait... [Lire la suite]

Bon, ben voilà, la curiosité du moment a été vue par un des rédacteurs de ce blog. Mala Noche est sympa, c'est exactement la même émotion (et presque le même film) que pour The Big Shave de Scorsese, Permanent Vacation de Jarmusch, Eraserhead de Lynch ou encore Icarus de De Palma... bref comme tous ces premiers films de grands réalisateurs, on regarde ça avec l'oeil compatissant du spectateur qui sait ce qu'ils vont devenir. Comme tout le monde, Van Sant produit un film très "arty", où le style se veut voyant, un film... [Lire la suite]