ALLEN Woody

Woody Allen nous revient avec son douzième dernier dernier film - et si cette fois, c'était vraiment... Ne tuons pas la. Disons-le de suite, au niveau du scénario, on sent que le maître est a minima, sans euphorie au niveau de l'imaginaire, jugeons du peu : un cinéaste (le bavard Wallace Shawn) se rend dans un festival de cinéma (celui de San Sebastien) avec sa compagne (Gina Gershon, ex fantasme, qui se porte encore très bien à presque soixante piges) ; forcément, elle va tomber amoureuse d'un cinéaste suffisant (Louis... [Lire la suite]

J'aurai toujours une petite tendresse pour ce film qui trouve grâce même aux yeux de Woody (et il est plutôt dur le bougre avec son oeuvre). Tout d'abord, parce qu'il parvient à nous faire croire à cette histoire d'adultère en prenant le temps de nous exposer ses personnages bien à plat (comme un service sans effet devient un ace). Même si c'est plus facile et évident d'avoir un coup de foudre pour une Scarlett Johansson (Nola) ou pour un Jonathan Rhys Meyers (Chris) (soyons sportifs) que pour - au hasard - un Woody, il parvient à... [Lire la suite]

Pour son dernier film (je ne veux pas lui porter malheur, mais vues les circonstances...), Woody retrouve un petit peu de ce qui a fait le mojo de ses grands films new-yorkais, et c'est un bonheur de se laisser porter une ultime fois par cette toute minuscule variation en mineur dans sa ville de prédilection. Le temps de Manhattan et de Annie Hall est loin, on ne va pas se le cacher, les scénars de Woody font aujourd'hui deux pages et ses vannes se comptent sur les doigts d'une main quand jadis on pleurait de bonheur face à cette... [Lire la suite]

J'ai toujours eu un petit faible pour ce Woody... Dans la série allénienne "comédie romantique à New York" une sorte d'équilibre est trouvé. Par la suite seul Maris et femmes peut rivaliser. De quoi parle Hannah ? Du temps qui passe (scène magistrale chez la parents d'Hannah), du temps qui froisse (Hannah et son mari se retrouvent rarement en phase), du flirt (Woody est le plus grand pour filmer une scène dans une librairie), du bonheur de tomber amoureux même si après les très hauts il y a toujours un très bas (Lee et le mari... [Lire la suite]

On ne va pas reprocher à Woody de vouloir essayer d'autres styles en ses vieux jours, c'est même tout à son honneur. Avec Wonder Wheel, on est tranquillement dans ses pantoufles, c'est aussi ça, le plaisir d'aller voir année après année ses films, mais il y a un petit quelque chose qui montre que le gars a envie d'autres styles, d'autres façons de filmer. Alors il tente.... pour le pire et pour le meilleur. On cherchera donc un peu en vain les champs/contre-champs raffinés de Woody dans ce film pourtant très bavard, et on ne... [Lire la suite]

Bon, j'admets, c'est peut-être pas le Woody Allen le plus captivant, l'histoire d'un loser qui s'occupe de losers, mais il y a au moins dans le fond, derrière toute la causticité, un vrai amour pour ces seconds couteaux du monde artistique. Bien que la trame va jusqu'à inclure un flash-back dans le flash-back (un comique raconte une aventure, la "meilleure" aventure de cet imprésario, Danny Rose (notre Woody) et évoque, dans son récit, un épisode antérieur - le meilleur poulain du Danny qui tramait de le quitter juste avant de... [Lire la suite]

On a lu un peu partout, et Woody lui-même l'a dit, que ce Crisis in six Scenes était une catastrophe, que le gars n'avait rien compris aux recettes d'une série, qu'il fallait oublier ce truc, etc. Heureusement que Shangols est là pour rétablir quelques vérités : voilà un excellent Woody Allen. Franchement, où peut-on trouver un tel humour, une telle fantaisie, attachés à une telle modestie, dans le cinéma et dans la série actuels ? Nulle part, je ne vous le fais pas dire. Woody nous pond un de ces petits trucs sans façon qu'il nous... [Lire la suite]

Woody pédale dans le vide avec cette oeuvrette très mineure, peut-être la plus insipide qu'il ait produite depuis ses fatigants voyages européens. Dans les premières minutes, on se dit pourtant qu'on va avoir droit à un joli film en pantoufles comme on les aime chez notre Woody : une voix off élégante, un très beau travelling sur une villa hollywoodienne grand crin superbement éclairée, quelques figures croustillantes et dépeintes avec juste ce qu'il faut de cruauté : on est bien. Même le montage très découpé, cette façon de... [Lire la suite]

Excellent moment encore une fois que celui passé en compagnie de Woody et de ses obsessions habituelles (en gros, présence ou non de Dieu, libre arbitre, culpabilité, etc), d'autant que celui-ci est un de ses plus réussis depuis longtemps au niveau formel. Le grand Darius Khondji, à la photo, habille d'élégance cette farce macabre qui cache sous le clinquant de sa mise en scène quelques tourments bien sombres. On sait que Woody aime jouer sur la frontière entre comédie et drame ; on y est en plein ici, puisque le film, même privé de... [Lire la suite]

Les voyages exotiques en Europe que se paye Woody depuis quelques films ne sont peut-être là, finalement, que pour cacher une profonde dépression. Jadis, le gars savait transformer son anxiété métaphysique en comédies pétillantes ; avec Magic in the Moonlight, on voit ce qu'il est advenu du système Woody aujourd'hui : malgré les ors des décors et la légèreté des trames, on voit poindre quelque chose de beaucoup plus grave qu'auparavant, une sorte de peur de la mort, de désabusement complet sur l'Humanité, beaucoup plus sérieux que... [Lire la suite]